Mierzejewski Jacek (ur. 1883 Čenstochová, zm. 1925 Otwock).
Malíř, schéma, člen skupiny Formists. Svá umělecká studia začal na Kreslicí škole ve Varšavě a pokračoval na Akademii výtvarných umění v Krakově v 1. stol.. 1904-12. Pracoval pod vedením F.. Zinek, L. Wyczółkowski, J. Mehoffera a J. Pankiewicz. Poté strávil několik měsíců ve Francii. V raném období své tvorby byl ovlivněn Wyspiańským, Mehoffera a A. Beardsleya, tvorbou kreseb a plakátů s jednoznačně secesním charakterem. OK. 1910 začal formu nějakým způsobem zjednodušovat a syntetizovat, přičemž klade stále větší důraz na extrakci a definici pevné látky. Po vzoru Cézanna a kubistů se pokusil o geometrické tvary, což je vidět v zakopanských krajinách nebo ve skvělé architektonické a krajinné kompozici Wawel. Maloval zátiší plná jednoduchosti a poezie ve výběru předmětů a portrétů lidí z nejbližšího rodinného kruhu, plný vřelosti a psychologické pravdy. Barvy těchto děl jsou jemné, vkusný, barvy jsou často bělené, a celá kompozice se zdá být zabalena do lehké mlhy. Skladby z počátku 20. let jsou charakterově odlišné naděje i Pohřeb, v níž bezmoc tváří v tvář smrti, lhostejnost, bezcitnost a lidský cynismus jsou prezentovány s děsivým humorem, v náladě tragické grotesky, umocněno zelenomodrou barvou a karikovanou deformací postav. Poslední dotek v díle umělce stojícího na pokraji smrti, zabit na tuberkulózu, byla idylická kompozice vyrobená z peří a kvaše, které představují milostnou idylu mezi květinami, ptáci a lesní zvířata chválili krásu života.
Malíř, schéma, člen skupiny Formists. Svá umělecká studia začal na Kreslicí škole ve Varšavě a pokračoval na Akademii výtvarných umění v Krakově v 1. stol.. 1904-12. Pracoval pod vedením F.. Zinek, L. Wyczółkowski, J. Mehoffera a J. Pankiewicz. Poté strávil několik měsíců ve Francii. V raném období své tvorby byl ovlivněn Wyspiańským, Mehoffera a A. Beardsleya, tvorbou kreseb a plakátů s jednoznačně secesním charakterem. OK. 1910 začal formu nějakým způsobem zjednodušovat a syntetizovat, přičemž klade stále větší důraz na extrakci a definici pevné látky. Po vzoru Cézanna a kubistů se pokusil o geometrické tvary, což je vidět v zakopanských krajinách nebo ve skvělé architektonické a krajinné kompozici Wawel. Maloval zátiší plná jednoduchosti a poezie ve výběru předmětů a portrétů lidí z nejbližšího rodinného kruhu, plný vřelosti a psychologické pravdy. Barvy těchto děl jsou jemné, vkusný, barvy jsou často bělené, a celá kompozice se zdá být zabalena do lehké mlhy. Skladby z počátku 20. let jsou charakterově odlišné naděje i Pohřeb, v níž bezmoc tváří v tvář smrti, lhostejnost, bezcitnost a lidský cynismus jsou prezentovány s děsivým humorem, v náladě tragické grotesky, umocněno zelenomodrou barvou a karikovanou deformací postav. Poslední dotek v díle umělce stojícího na pokraji smrti, zabit na tuberkulózu, byla idylická kompozice vyrobená z peří a kvaše, které představují milostnou idylu mezi květinami, ptáci a lesní zvířata chválili krásu života.
Wawel
olej, plátno, 91 X 120 cm;
Národní muzeum ve Varšavě;
olej, plátno, 91 X 120 cm;
Národní muzeum ve Varšavě;
Pohřeb, 1918-23
olej, plátno, 83 X 97 cm;
Národní muzeum ve Vratislavi;
olej, plátno, 83 X 97 cm;
Národní muzeum ve Vratislavi;
Zátiší na stoličce, 1919
olej, plátno, 80 X 70 cm;
Národní muzeum v Krakově;
olej, plátno, 80 X 70 cm;
Národní muzeum v Krakově;
Portrét manželky s obláček
olej, plátno, 167 X 97 cm;
Muzeum umění v Lodži;
olej, plátno, 167 X 97 cm;
Muzeum umění v Lodži;
