Einer der herausragendsten polnischen Zeichner und Aquarellisten. Geboren 15 Dezember 1824 Jahr in Wiśnicz, in der Nähe von Krakau. Bald zog die Familie an einen eigenen Sitz in Lemberg. Die Lebensumstände und -wege des Künstlers beeinflussten die Gestaltung seines Schaffens. In seiner Jugend hielt sich Kossak oft auf dem Familiengut auf, im Dorf Kniehilin in der Nähe des Flusses San. Die Liebe des Künstlers zum Zeichnen offenbarte sich während seines Studiums am Basilianischen Vatergymnasium in Lemberg und während seines Studiums der Rechtswissenschaften an der Universität Lemberg.. Reisen durch die Ukraine und Podolien hatten einen großen Einfluss auf die Interessen des Künstlers. Er hielt sie in den Jahren 1844-51 mit einem Studienfreund Graf Kazimierz Dzieduszycki. Während seines Aufenthalts in vielen Adels- und Adelsresidenzen in den Borderlands, er skizzierte die ihn interessierenden Motive zu seiner eigenen Befriedigung, vor allem Pferde. Er hielt sich auch oft in Jarociny auf – Eigentum der Familie Dzieduszycki, wo war das größte Gestüt arabischer reinrassiger Pferde in Galizien. Er war Autodidakt, weil er an keiner Kunsthochschule seinen Abschluss gemacht hat. W 1851 Juliusz Kossak reiste nach Petersburg ab. Zum ersten Mal hatte er die Gelegenheit, die in russischen Sammlungen versammelten Meisterwerke der Weltmalerei kennenzulernen. In Jahren 1852-1855 Er lebte mehrere Jahre in Warschau, wo er sich einer Gruppe junger Leute anschloss, progressive Künstler, Absolventen der Warschauer Kunsthochschule , trat in die Kreise der aristokratischen Böhmen ein. Die nächste Etappe im Leben des Künstlers war sein Aufenthalt in Paris in den Jahren 185 5-1860, wo er mit Horace Vernet zusammenarbeitete, ein lauter Maler, ein Kampfmaler, Illustrator des napoleonischen Feldzugs. Die Werke großer Meister gaben ihnen viele Impulse, die er kopierte und im Louvre studierte. Er führte eigenständige Zeichenstudien durch, in der Kaserne, auf der Strasse, auf den Plätzen und sogar im Schlachthof, wo er etwas über die Anatomie eines Pferdes lernte. Die nächste Zeit war ein Aufenthalt in Warschau, angefüllt mit illustrativen Arbeiten, was im Gesamtwerk des Künstlers ein beeindruckendes Kapitel darstellt. Von 1862 in dem Jahr leitete er die künstlerische Abteilung Holzschnitt “Die illustrierte Wochenzeitung”. In Jahren 1867-1868 er verfeinerte seine Fähigkeiten in München und Paris, damit hinein 1869 ein Jahr, um sich dauerhaft in Krakau niederzulassen. Ab dem Moment der Ankunft in Krakau und dem Aufenthalt in “Bequemlichkeit”, später angerufen “Kossakówka”, das im Laufe der Zeit als Familiennest mehrerer Kossak-Generationen berühmt wurde , Es begann die fast 30-jährige und fruchtbarste Zeit im Werk von Juliusz Kossak. Das Sujet seiner Bilder ist sehr vielfältig geworden. Die Kompositionen verdienen jedoch besondere Aufmerksamkeit, wo das Pferd das Hauptthema ist. Juliusz Kossak war einer der Größten, wenn nicht der beste Pferdemaler. Der Künstler hat verschiedene Arten von Pferden auf einzigartige Weise dargestellt, ihre Rasse, Anatomie, Konstruktion, Art sich zu bewegen, Charakter, Alter und Geschlecht. Er packte sie, als sie im Stehen posierten, aber meistens im Galopp, traben, Spaziergang – in Momenten der Anstrengung. Auf ähnliche Weise malte er auch Hunde, hauptsächlich Windhunde und Vorstehhunde. Zum Inhalt der Gemälde gehören auch Jagdszenen: Abfahrten und Rückkehr, Jagdspiel, Szenen, die die Phantasie des Jagdbrauchtums zeigen, mit einem ganzen Arsenal an Jagdzubehör. In seiner Arbeit bewundern wir die Genauigkeit bei der Nachbildung der einheimischen Landschaft und Tiere. Bilder, die Episoden und bedeutsame Ereignisse aus der Vergangenheit zeigen, führen uns in eine andere Atmosphäre, zu der Kossak Themen aus verschiedenen Epochen aufnahm, Darstellung der Kriegskämpfe der Polen, vom vierzehnten bis heute. Er stand den militärischen Traditionen nahe, die den Glanz Polens symbolisierten. So malte er berühmte und entscheidende Schlachten, np. “Schlacht bei Grunwald”, er griff oft Themen im Zusammenhang mit der Wien-Expedition auf. Es zeigte die Schlachten, Scharmützel und zahlreiche Episoden aus dem Unabhängigkeitskampf, gleichzeitig nimmt, bezogen auf das 19. Jahrhundert, die Zeit des Herzogtums Warschau und des Novemberaufstands eine Sonderstellung ein. Die Motive waren Aufklärung, Patrouillen, kleine Partisaneneinheiten. Kossaks Kunst spielte eine wichtige Rolle bei der Gestaltung des nationalen Geistes der Polen unter den Teilungen. Kossak stellte mit großem Vergnügen Episoden aus dem Leben der Helden nach “Trilogie” Henryk Sienkiewicz. Bezaubert von der Krakauer Folklore malte er Hochzeiten, Bilder von Krakusy auf Pferden, Pferdemessen und Märkte im alten Krakau mit vielen Pferden, Karren von Bauern und Frauen. Das Zeichnen war der stärkste Punkt im Werk von J.. Kosak. Berühmt wurde er auch als großer Aquarellmaler. Das Aquarell war sein Leben lang treu. Seltener malte er mit Ölfarben, und Ölgemälde unterscheiden sich charakterlich nicht von Aquarellen. Für Kossak war die Farbe nicht das Hauptproblem des Malers. Der Künstler konzentrierte sich hauptsächlich auf das Thema. Die Linie spielte in der Malerei eine grundlegende Rolle. Die Farbpalette seiner Werke ist delikat, in Uniform gehalten, einmal golden, einmal warme Gelb- oder Graublautöne. Juliusz Kossak erstellt über 50 lat. Sie können die Produktion des Künstlers in Tausenden von Stücken zählen. Trotz, dass viele Werke während der beiden Weltkriege verloren gingen, mehrere hundert Gemälde und Skizzen befinden sich in polnischen Sammlungen, meist in Sammlungen , Nationalmuseen in Krakau, Warschau und Posen, und im Schlesischen Museum in Breslau. Zahlreiche Aquarelle schmücken Privatwohnungen. Juliusz Kossak schuf seinen eigenen Malstil. Seine Nachfolger traten in seine Fußstapfen, von denen sein Sohn Wojciech der beliebteste war, aber die Atmosphäre und Themen von Kossak finden sich auch in den Werken von Brandt und Grottger. Juliusz Kossak starb 3 Februar 1899 Jahr in Krakau.
Das vorliegende Aquarell zeigt eine Szene aus der Zeit des Anwaltsbundes mit einem Pferdeporträt von Kazimierz Pułaski an der Spitze der im Dezember verteidigenden Soldaten 1770 R. das Kloster in Jasna Góra. Pulaski stoppte daraufhin die 15-tägige Belagerung russischer Truppen unter dem Kommando von Ivan Drewicz “und einige glückliche Reisen gemacht haben, er zerstörte fast den gesamten Körper von Drewicz”.
Kazimierz Pulaski bei Częstochowa, 1883
Aquarell, Karton, 45 x 36,5 cm (im Licht des Passepartouts);
unten links signiert: Julius Kossak | 1883
Und er versteckt etwas Großes unter seinem Kopf.
– “Vermutlich aus Deutschland, mein Sohn, Du trägst einen Eimer Bernstein?”
– “Nicht, mein Vater ist Laszka, Schwiegertochter”.
Aquarell, Papier, 57,5 x 42,5 cm (im Licht des Passepartouts)
unten links signiert: Julius Kossak | 1898
Ölgemälde gezeigt Nach der Jagd, kommt vom Besten, die Reifezeit des Schaffens von Juliusz Kossak. Ölbilder malte der Künstler nur in der Frühzeit (Mohort stellt das Gestüt vor, 1858), später schuf er ähnliche mehrfigurige Kompositionen in seiner bevorzugten Aquarelltechnik. Das Gemälde zeichnet sich durch Dekorativität und ein Spiel lebendiger Farben aus, und die Form der Reiter, Die Silhouetten von Pferden und Hunden, die in perfekt beobachteter Bewegung festgehalten werden, gruppieren sich malerisch vor dem Hintergrund einer Parkbegrünung.
Nach der Jagd
Öl, Leinwand, 65 x 90 cm;
rechts unten signiert. Julius Kossak | 1879
Aquarell, 22 x 27,7 cm;
unten links signiert. Julius Kossak 1857;
Nationalmuseum in Warschau;
Öl, Leinwand, 55 x 80,5 cm;
rechts unten signiert. J. Kossak in Paris 1858;
Nationalmuseum in Warschau;
Aquarell, 54,9 x 44,5 cm;
rechts unten signiert. Julius Kossak 1858;
Nationalmuseum in Warschau;
Öl, Leinwand, 77,5 x 62 cm;
Nationalmuseum in Danzig;
Aquarell, 44,5 x 55,5 cm;
rechts unten signiert. Julius Kossak;
Nationalmuseum in Breslau;
Aquarell, 48 x 70,5 cm;
rechts unten signiert. Julius Kossak 1883;
Nationalmuseum in Breslau;
Aquarell, 78 x 63 cm;
rechts unten signiert. Julius Kossak 1879;
Museum in Łańcut;
Aquarell, 78 x 63 cm;
rechts unten signiert. Julius Kossak 1879;
Museum in Łańcut;
Öl, Leinwand, 48,5 x 63,5 cm;
Gemäldegalerie Lemberg;
Aquarell, Papier, 31,2 x 26,5 cm;
Gemäldegalerie Lemberg;