Symbol

Wort Symbol kommt aus dem Griechischen Eikon – "Bild”, "Bild”. Ursprünglich in Byzanz wurde dieser Begriff verwendet, um religiöse Bilder zu beschreiben, beide in Tafelmalerei, und Wand. Zeitgenossen, über die Ikone sprechen, sie bedeuten vor allem die erste Bedeutung. Ikonen haben schon immer Heilige dargestellt, während gleichzeitig sein, in der Ostkirche, Kultbilder und Gegenstand spiritueller Betrachtung. Geistige und körperliche Huldigung wurde nicht nur der Ikone erwiesen, sondern ein Heiligenbild, was drauf war, was durch Ratsbeschlüsse sanktioniert wurde, insbesondere das Konzil von Nicäa mit 787 r. Da wurde es gefunden, dass die Möglichkeit der Aufführung von Kultbildern aus der Menschwerdung des Wortes Gottes resultiert und eine der Traditionen der Kirche ist. Weil Kultkunst durch Dogmen begrenzt war, Theologen entschieden über seine Form, die Verpflichtung der Künstler, dem ikonografischen und farblichen Kanon zu folgen. Es war eine Garantie dafür, dass das Bild dem Original ähnlich sein würde. Alte und wundertätige Ikonen wurden am meisten geschätzt. Die ersten Ikonen sollten Bilder der Jungfrau Maria sein, gemalt von St.. Lukas, und das Bild Christi, nicht von Menschenhand geschaffen.

Die Tradition der christlichen Ikonenmalerei geht wahrscheinlich auf Ägypten zurück, wo vom 1. bis zum 4. Jahrhundert. Es wurden Grabporträts angefertigt, das heißt, in Bezug auf das Leben nach dem Tod, in der Regel das Abbild des Verstorbenen (die sogenannte. Fayum-Porträts). Die ältesten erhaltenen Ikonen, hergestellt mit Enkaustik- und Temperatechniken auf Holzbrettern (solo oder mit Leinen bezogen), stammen aus dem Kloster St.. Katharina auf dem Berg Sinai. Encaustic war eine Maltechnik, bei denen Bienenwachs als Bindemittel verwendet wurde, heiß gemischt mit farbigen Pigmenten. Dies führte zu Haltbarkeit und Beständigkeit gegen Feuchtigkeit, und die einzige Schwäche war die Reaktion auf hohe Temperaturen. Diese Technik wurde bereits im antiken Griechenland und Rom angewendet. Die Tempera-Methode wiederum basierte auf der Verwendung eines organischen Bindemittels (Mindest. Protein, Eigelb, Milch, Harz gemischt mit Farbstoff), manchmal mit Wachs bedeckt. Während die Encaustic-Methode den Effekt von Glanz und Farbintensität ergab, so sehr waren die Tempera-Ikonen langweilig, und ihre Farben sind gedämpft. Die Tempera-Methode war die am weitesten verbreitete Technik.

Die Ikonenmalerei verbreitete sich schnell in den Riten der Ostkirche und im gesamten Gebiet des byzantinischen Einflusses. Diese Kunst blühte am meisten im 11. Jahrhundert auf – XV, vielleicht wären die Höhen der Kunst schon vorher erreicht worden, wenn da nicht die ikonoklastische Bewegung wäre (aufrührerisch). Ab XIw. Die Zahl der Ikonen im Kult begann zuzunehmen, und die Ikonographie hat sich im Allgemeinen verändert und bereichert. Zu dieser Zeit tauchten neue Themenkomplexe auf, die sich auf eine allgemein verstandene Religion bezogen. Die Ikonenherstellung ist nach dem Untergang des Byzantinischen Reiches nicht gescheitert. Es überlebte in Griechenland und Russland, einen zunehmend symbolischen und allegorischen Charakter erhalten, während die traditionellen kanonischen Grundlagen in Bezug auf Ikonographie und Farben beibehalten werden, sowie Aufführungstechniken. Aus dem 18. Jahrhundert. In Russland begannen sich neue Methoden zur Herstellung von Ikonen zu entwickeln und von byzantinischen Kanonen abzuweichen. Nur Altgläubige (Gegner von Reformen in der orthodoxen Kirche, durchgeführt in 1655 r. von Patriarch Nikon) Sie waren der Tradition treu. W XX m. Die alten Methoden begannen rückgängig gemacht zu werden, und die Kunst ist noch nicht verschwunden.