Schilderen – Romantiek

Schilderen – Romantiek.

Revolutionaire gebeurtenissen in de wereld hebben de kunst in al haar verschijningsvormen veranderd. De tijd van de Romantiek is aangebroken (1800-1840). In de schilderkunst werd het uitgedrukt in vegende penseelstreken, turbulent en dramatisch thema en accentueert de persoonlijkheid van de kunstenaar. Er ontstonden vaak grote expressieve doeken over actuele politieke gebeurtenissen (Eugène Delacroix) en dynamische landschappen (zoals Turner). In de romantiek ligt de kiem van het toekomstige expressionisme.

Romantiek (uit het Frans Romeins – geassocieerd met ridderlijke poëzie, de naam zelf verwijst naar de Latijnse naam van Rome – Roma) – deze naam wordt al jaren gebruikt om een ​​tijdperk in de geschiedenis van de Europese kunst te beschrijven 90. 18e eeuw tot 40. XIX eeuw.

Het wordt opgevat als een ideologische stroming, literair en artistiek, die zich vooral in West-Europa ontwikkelde en zich vooral in de poëzie manifesteerde, schilderen en muziek. De romantiek omvatte niet alle gebieden van de beeldende kunst en creëerde geen uniforme stijl, daarom vormt het geen tijdperk op alle gebieden van de kunst.

kenmerk.

De meest karakteristieke kenmerken en verschijnselen, geassocieerd met romantiek en romantische werken:

onderwerping van gevoel, intuïtie en geloof boven rede; verzet tegen het verlichtingsrationalisme,

protest tegen classicisme en harmonie,

protesteren tegen de feodale vorm van de staat

individualisme,

rebellie tegen canons en conventies,

geheimhouding, fantastisch; een verontschuldiging van de verbeelding als de scheppende kracht van de mens en de enige ware werkelijkheid

liefde voor vrijheid (nationale bevrijdingsstrijd),

fascinatie voor de vitaliteit van de natuur,

historisme (vooral een heropleving van de belangstelling voor gotiek en neogotiek); “de duisternis van de Middeleeuwen” ze waren een reactie op het verlichtingsrationalisme en de liefde voor orde

oriëntalisme (interesse in verre landen. Verre Oosten),

volk (verwijzingen naar legendes komen vaak voor, passen, oude mythen en sprookjes), folkisme,

mystiek (vooral vertegenwoordigd door artiesten als: William Blake of Juliusz Słowacki),

messianisme (in Polen vertegenwoordigd door de zogenaamde. Andrzej Towiański's Cirkel van Gods Zaak),

Byronisme (een term ontleend aan de naam van de Engelse vertegenwoordiger van de Romantiek, George Gordon Byron),

taxeren (een term ontleend aan de naam van de hoofdpersoon in Johann Wolfgang Goethe's briefroman The Sorrows of Young Werther),

promotie, Wallenrodisme.

De drijvende kracht achter de romantiek is het verlangen naar een paradijselijke wereld, gewild buiten het saaie leven van alledag, hopeloos voelen, specifieke vervreemding van de massa “grijze broodeters”, streven naar vervulling, en zelfs zichzelf verbranden op zoek naar het ideaal, meestal perfecte liefde.

De volgende fasen van de Romantiek werden onderscheiden:

vroege romantiek (over 1789-1804),

vol romantiek (over 1804-1815),

late romantiek (over 1815-1848).

Schilderen.

Het schilderij van de Romantiek is niet uniform. Sommige kenmerken van de schilderkunst van dit tijdperk kunnen echter worden onderscheiden op basis van de leidende, de belangrijkste en belangrijkste artiesten van deze trend, zoals rijke kleuren, tegenstelling clair-obscur, zachte modellering, de textuurwaarden van het canvas benadrukken en de compositie dynamischer maken. Tegelijkertijd bleven sommige kunstenaars trouw aan de idealen van classicisme en realisme.

Ze worden beschouwd als de voorlopers van de Romantiek: Johanna Heinricha Fussli (omdat hij kleuren en expressie gebruikte die dicht bij die tijd lagen) en Francisco Goya. Voor de kunstenaar, wie romantische ideeën het beste uitdrukt, wordt beschouwd als de Duitse landschapsschilder Caspar David Friedrich, gekenmerkt door nachtbraken, afbeeldingen van ruïnes, begraafplaatsen, kapotte schepen, dageraad en zonsondergang. Op dit moment werken ook vier andere landschapsschilders in Engeland: Samuël Palmer, Richard Parkes Bonington, John Constable en William Turner, in Frankrijk, terwijl Théodore Géricault en Eugene Delacroix, de Christenen waren in deze periode actief in Duitsland: Friedrich Johann Overbeck, Franz Pforr, Peter von Cornelis, Julius Schnorr von Carolsfeld. De meest opvallende Poolse romantische schilder was ongetwijfeld Piotr Michałowski, die naast uitstekende portretten, hij creëerde vechtscènes en afbeeldingen van paarden. Het is ook het vermelden waard Walenty Wańkowicz en zijn beroemde schilderij Mickiewicz op de Juda-rots.

Barbizonianen, “School van Barbizon” – groep Franse schilders in de jaren 1830 – 1860, wie “ze vertrokken naar het platteland” op zoek naar schilderonderwerpen – voornamelijk voor landschappen.

Dat kan in veel opzichten worden gezegd, dat de Barbizoniërs een soort picturale romantiek vertegenwoordigden. Ze neigen naar dit proefschrift: passie voor het lokale landschap, sentimentele benadering van het onderwerp of vrije penseelstreken die de emoties van de schilder weerspiegelen. Ook de ideologische achtergrond van de beweging speelt een rol, ongetwijfeld romantisch. Een groep schilders, onder leiding van Theodore Rousseau (1812 – 1867), ontsnapt uit de uitgestrekte stad naar het platteland, om de ontmenselijking die inherent is aan de beschaving te vermijden. Ze kozen het dorp Barbizon bij Fontainebleau als hun toevluchtsoord, waar ze vrijelijk inspiratie konden opdoen in de natuur tijdens wandelingen in de lokale bossen. De meeste mensen van Barbizon zijn in de loop der jaren naar het dorp verhuisd 40. XIX eeuw.

De landschapsschilders van Barbizon gebruiken een rustig palet van aardse kleuren, en door geduldig kleurrijke vlekken en strepen aan te brengen, krijgen ze het effect van flikkerend licht tussen de takken van bomen. Ze putten uit de natuur, later verfijnen van het canvas in de studio. Doeken zijn meestal klein (tot een meter breed).

Het is moeilijk om te praten over de duidelijke eigenheid van individuele kunstenaars. Sommige schilders gaven de voorkeur aan een schoon landschap, anderen kozen ervoor om dieren te portretteren, np. koeien of bosdieren. Anderen wenden zich tot het naturalisme, met scènes uit het leven van lokale boeren.

Naast Theodore Rousseau schilderden de volgende kunstenaars in Barbizon: Antoine Louis Barye (1796 – 1875), Narcisse Díaz de la Pena (1807 – 1876), Constante Troyon (1810 – 1865). Beter bekend om andere aspecten van hun werk, zij het in verband met de Barbizonians, er waren ook de realisten Jean-Francois Millet en Gustave Courbet.

Tegenwoordig is het moeilijk om anders dan gelijk naar de zachte landschappen van de Barbizoniërs te kijken “Normaal” schilderijen van John Constable – meer als een ambacht, dan voor kunst. Dit is echter alleen te wijten aan onze gewoonten en het idee dat boven ons hangt “kitsch”, waardoor iedereen het laag beoordeelt “landschappen”. Omdat ze in een klein Frans dorp wonen, zijn de schilders om minstens twee redenen de moeite waard om te onthouden.

Ten eerste, omdat ze niettemin werden gekenmerkt door een grote innovatie, en sommige schilderijen van Rousseau kunnen gerust impressionistisch worden genoemd: 30 jaren voordat het officieel werd gelanceerd. De Barbizonianen stelden natuurlijk ook een vrij hoge technische standaard voor het landschap, die pas vele jaren later werd verdrongen door massaschilderkunst “ansichtkaarten”.

ten tweede, ideologische basis, die achter hun ontsnapping uit de beschaving zat, is niet onbelangrijk bij het evalueren van deze beweging. Tot op de dag van vandaag worden veel trends in de schilderkunst niet verklaard door hun esthetiek, maar de onderliggende ideologie. Op-art zou amper een minuutje wiskundige berekeningen zijn, zo niet voor de esthetische concepten erachter. Gespecialiseerde werken zouden pure dwaasheid zijn, zo niet voor het manifest van Lucio Fontana. Zo ook de Barbizonianen, op de zachtst mogelijke manier, ze verschijnen vandaag voor ons als een groep rustige schilders, die niet willen deelnemen aan romantische gevechten op leven en dood en ideologische kruising tussen academici en prerafaëlieten. Ze lieten de natuurlijke schoonheid van het bos liever in alle rust zien, waarvoor geen technisch vuurwerk nodig is.