DRENGE FRA GLASGOW

Den ældgamle rivalisering mellem Glasgow og Edinburgh blussede op igen i slutningen af ​​det 19. århundrede., da det skotske kongelige akademi annoncerede, at den ikke vil acceptere værker af vestkystkunstnere. Dette forbud varede dog ikke særlig længe, og det skyldes det skabte i årene 70. en løs sammenslutning af Glasgow-kunstnere, hvis værker inspireret af fransk impressionisme bragte frisk luft til skotsk maleri. Ikke særlig flatterende kaldt "Glasgow Boys" i starten, blot et par år senere blev disse kunstnere identificeret med det, hvad det bedste og mest interessante maleri i byen på Clyde. Kernen i gruppen bestod af fem malere: Gurthie, Lavery, Hornel, Henry og Crawhall. Selvom de kom fra forskellige baggrunde, de afviste enstemmigt det 18. århundredes konservatisme, der var fremherskende i kunsten. De var fremmede for begges sentimentale opfattelse af deres hjemlige historie – vist med en anekdote, hvis helte oftest var "fattige, men glade ”familier – samt den veristiske måde at male denne slags billeder på. De kaldte dem foragtende "limrør", fordi de var dækket af en lak, som formørkede og "ældede" malerierne. I stedet for at "patinere" sine malerier, Glasgow Boys er begyndt at eksperimentere med farver, dristigt at lægge maling på lærredet. Emnet for deres værker, fokuseret hovedsageligt på det daglige liv og hårdt arbejde for landsbyboerne, hun var lige så udfordrende over for accepterede normer, ligesom den impressionistiske teknik, som kunstnerne brugte. De vigtigste kunstsamlere og købere af malerier i Glasgow på det tidspunkt var trods alt velhavende tobaksmoguler og købmænd med smag formet af akademiismen..

James Gurthie tilbragte hver sommer på landet – omgivet af kunstnere tæt på hans eget syn på kunst – male udendørs og observere dets indbyggeres daglige liv. I stedet for glade landsbyboere er hans malerier befolket af meget personlige karakterer, oprørske ansigter, malet med levende farver, uden opmærksomhed på detaljer eller finesser i chiaroscuro. Hans mest berømte værk, Begravelse i bjergene (Museum for religion og hellig kunst), blev et forbillede for følelsesmæssig tilbageholdenhed for resten af ​​foreningen, dristige farver og realisme. Dette billede var imponeret af John Lavery, derefter studere i Frankrig, besluttede at vende tilbage til Glasgow. Snart blev han berømt på den internationale arena som en fremragende portrætmaler. Den afdæmpede palet minder om Whistlers værker, dog et af hans tidligere værker, at have et borgerligt selskab i spil, viser figurer i bevægelse, med brug af lyse farver. W 1888 r. Lavery påtog sig dokumentationen af ​​verdensudstillingen i Glasgow; den næste fase af hans arbejde er store malerier, som omfatter et maleri af dronning Victorias besøg i Glasgow, udstillet i Det Kongelige Koncerthus.

Mere end realistisk emne, palettens dekorativitet og muligheder var i centrum for vennerne George Henry og Edward A.. Hornela. Farve og komposition spiller en dominerende rolle i Henry's Galloway Landscape; og maleriet Druider, malet i fællesskab af begge kunstnere (begge udstillet på Kelvingrove), med en tyk tekstur, tiltrækker opmærksomhed med sin indviklede keltiske symbolik. W 1893 r. begge malere tog afsted på en rejse til Japan, finansieret af Alexander Reid og William Burrell, hvor deres kreativitet fik yderligere udtryk gennem brug af store planer af det rene i kompositionen, levende farve. Skotske kunstnere var dengang i spidsen for moderne europæisk maleri.

Født i Newcastle var Joseph Crawhall en individualist, der undgik verden. Tak til tegnerens talent, Han skabte fremragende akvareller præget af friskhed med sin frie brug af linjer og fænomenale visuelle hukommelse, realistisk udseende. I modsætning til Gurthie og Lavery, sulten efter berømmelse og rigdom, Crawhall var en ydmyg kunstner, som han elsker! jagt og naturture, og som fandt sit kald i studium og hengivenhed i blidt, en malerisk form for en interessant dyreverden. Hans protektor var William Burrell, som videregav Crawhalls samlede værker til byen; Du kan se dem i dag i galleriet med hans navn.

Malerskolen i Glasgow oplevede sit største boom ca. 1900 r. Når dets medlemmer – i hvert fald nogle – opnået de ønskede succeser og berømmelse, og med dem rigdom, hun begyndte gradvist at løsne sine rækker, helt at falde fra hinanden med udbruddet af Første Verdenskrig. Påvirkningen kan dog ikke overvurderes, hvad denne bevægelse har haft om samtidskunst, ødelægge elitens vaner og tænde forhåbningerne hos den næste generation af kunstnere, WHO- agerer på skift i Edinburgh – inspireret af resultaterne af "The Boys from Glasgow", og de gik over i kunsthistorien under navnet "kolorister".