Duitse Lorca - Braziliaanse voorloper van reportagefotografie
De Duitse Lorca is een pionier op het gebied van reportagefotografie in Brazilië. voor meer dan 60 jaar vereeuwigde de geschiedenis van São Paulo. Zijn zwart-witfoto's, onderhouden in een poëtische sfeer, tonen ze het proza van het stadsleven van jaren geleden, in tijden zo anders dan vandaag.
De jaren 40 van de twintigste eeuw is een periode, toen modernistische fotografie werd geboren in Brazilië. Toen kwam er een groep mensen opdagen, wie heeft v . gemaakt So Paulo een vereniging genaamd Foto Cine Clube Bandeirante. Deze club is opgericht door beide professionele fotografen, evenals amateurs. Ze hadden toegang tot de toenmalige verworvenheden van de Europese en Amerikaanse fotografie. Het decennium van de jaren 1940 werd gekenmerkt door een experimentele en abstracte benadering van fotografie. Ze waren geassocieerd met deze groep m.in. Thomas Farkas, Geraldo de Barros, José Yalenti, José Oiticica Filho I Duitse Lorca. Hun belangrijkste doel was: fotografie tot een van de kunstgebieden maken. In Brazilië begon fotografie serieus te worden genomen in de tweede helft van de jaren zestig. Op dat moment namen musea en galerieën het op in hun tentoonstellingen, en de critici waardeerden de artistieke expressie ervan.
Duitse Lorca werd geboren 28 huis 1922 roku in Sao Paulo. Als jonge jongen raakte hij geïnteresseerd in fotografie, toen hij met belangstelling keek naar de bijlage bij de krant "Estadão", waarin reportagefoto's van gebeurtenissen in het land werden gepubliceerd. In die tijd konden maar enkelen zich een camera veroorloven. In zijn familie was deze bevoorrechte persoon zijn oom, die hem later zal aanmoedigen om professioneel te gaan fotograferen. Ondertussen begon Lorca economie te studeren en begon ze een opleiding tot accountant. Hij werkt sinds zijn afstuderen in dit beroep, tj. 1940 Doen 1952 jaar. W 1945 jaar Lorca trouwde. Het was rond deze tijd dat hij zijn eerste camera kocht, waarmee zijn avontuur met fotografie begon.
Aanvankelijk nam Lorca foto's van zijn kinderen. Hij droeg in dit opzicht altijd een camera bij zich hij heeft het ook gedocumenteerd, wat gebeurde er op straat. Een van de foto's van dit type is "Revolta dos Passageiros" uit 1947. Deze foto is geheel per ongeluk gemaakt. Die dag ging Lorca naar het arbeidsbureau en terwijl hij op Place Clóvis . was (in São Paulo) hij zag rook in de verte, ergens aan de Avenida Rangel Pestana, die zijn aandacht trok. Hij liep naar de plaats van het incident, waar hij een tram in brand zag staan. Hij heeft een foto gemaakt en bewaard, zonder er meer waarde aan toe te kennen.
Na verloop van tijd zal Lorca professioneler willen gaan fotograferen. Toen kwam hij over Foto "Cine Clube Bandeirante" (FCCB), bijgewoond door mensen met een rijke achtergrond: ondernemers, advocaten, dokters, ingenieurs met zeer goede fotoapparatuur. Lorca deed mee 1949 jaar. Hij combineerde zijn werktijd in Lorca's kantoor met fotografische en rapportageactiviteiten. Hij werkte in een fotobureau. Hij nam foto's voor opdrachten op bruiloften, verschillende inhuldigingen, itp. Tot, wat hem anders maakte dan andere deelnemers, is zijn toewijding aan de kunst van fotografie. Voor anderen was het slechts een weekendactiviteit, en hij wijdde elke dag aan hem.
In Foto Clube ontmoette Lorca veel interessante mensen, waardoor zijn kennis over de kunst van fotografie werd verrijkt. Een van hen was een Amerikaan Francis Albuquerque, samenwerken, onder andere. met regisseur Orson Welles. In de loop van de tijd kreeg Lorca steeds meer vaardigheden, wat zich vertaalde in talloze onderscheidingen, niet alleen in Brazilië, maar ook in Argentinië, of Zwitserland. W 1952 jaar hield hij zijn eerste tentoonstelling in het Museu de Arte Moderna de São Paulo. Hetzelfde jaar opende zijn eigen studio. Het was gelegen op Av. Lins de Vasconcelos. Vanaf dat moment maakte het beroep van accountant plaats voor zijn fotografische onderneming. Daarna richtte hij zich op reclamefotografie. Over 1954 Lorca stopte met Foto Clube en begon voor zichzelf te werken. W 1966 jaar creëerde hij een op de twee grootste studio's voor reclamefotografie in São Paulo, die Lorca met succes had afgehandeld tot 2003 jaar.
De kunstenaar herhaalt altijd de woorden van Henry Cartier-Bresson, zeggen dat de fotograaf de foto niet maakt, a de foto overkomt de fotograaf, np. wanneer ze over straat loopt en op het juiste moment een interessante scène ziet, legt ze die vast. Een van dergelijke straattaferelen wordt op de foto weergegeven "Meisje in de regen" z 1951 (Klein meisje in de regen) gemaakt voor de Foto Clube wedstrijd.
Momenteel 91 de zomerfotograaf wijdt zich nog steeds aan zijn favoriete bezigheid. Hij zegt gekscherend:, dat hij nu niet zo veel werkt, omdat het oud is. Hij maakt meestal foto's tijdens het reizen. Hij gaat ook terug naar plaatsen, die hij documenteerde, om ze opnieuw te fotograferen en zo de verandering te registreren zoals het daar gebeurde. Duitse Lorca is een van de meest vooraanstaande kunstenaars voor zijn geboortestad. Zijn foto's zijn een soort kroniek, die het verhaal van São Paulo zelf vertellen.