Musik i Østrig

Musik i Østrig

musik, især klassisk musik, er dette kunstfelt, som Østrig er mest kendt for. Allerede i det 12. århundrede. Wien var kendt verden over for minezingers og andre rejsende musikeres optrædener. W 1498 r. Maximilian I flyttede hoforkestret fra Innsbruck til hovedstaden.

W XVIII i XIX w. de downloadede her – hovedsageligt til Wien – komponister fra hele Europa, som kunne regne med habsburgernes protektion. Faktisk havde mange medlemmer af dette dynasti udviklet musikalske talenter: Leopold I var komponist, Charles VI en violinist, Maria Teresa spillede kontrabas, og Józef II på cembalo og cello. De største musikere i Østrig skabte og udviklede adskillige former for klassisk musik, som en symfoni, koncerter, sonater, operaer og operetter.

Som tiden gik, har Østrigs romantik med musik ikke mistet noget af sin inderlighed. Efter hver af verdenskrigene, når folk fik enderne til at mødes med stort besvær, der var altid nogle penge til at fortsætte forestillingerne i Statsoperaen [Statsoperaen]. Musikfestivaler afholdt i Østrig, herunder festivalerne i Salzburg og Bregenz, er blandt de vigtigste begivenheder på kalenderen for enhver elsker af klassisk musik.

Christoph Willibald von Gluck – Operahuset blev født i Italien ca 1600 r. Den vigtigste reformator af denne musikalske genre var Christoph Willibald Gluck (1714-1787), som slog sig ned i Wien i 1751 r. Det gav operastykkerne en mere dramatisk dimension (som i Orpheus og Eurydice eller i Alcea), og hans arbejde åbnede nye muligheder for fremtidige generationer af komponister.

Joseph Haydn – Denne store komponist (1732-1809) han var den vigtigste skikkelse i det attende århundredes musikverden. Han betragtes bredt som skaberen af ​​wienerklassicismen, selvom han måtte arbejde hårdt for denne hæderlige titel.

Født i Rohrau, Nedre Østrig, Haydn begyndte sin musikalske karriere i en alder af 6 lat, da han forlod sit familiehjem og boede hos sin fætter, som ledede koret i det nærliggende Hainburg. I en alder af 8 år blev han korist i Wiener Domkirke i St.. Stefan, arbejder i denne aktivitet til 17 alder, da han helt mistede stemmen. Smidt ud af koret, skulle tjene til livets ophold som freelancemusiker, og fordi han ikke havde nogen teoretisk uddannelse i musik, han studerede intensivt andre kunstneres værker (især Bach), at udvikle dine egne færdigheder som komponist. Haydn opnåede først finansiel stabilisering i 1761 r., da han fik posten som dirigent (Kappel-meister) hos familien Esterhazy i Eisenstadt i provinsen Burgenland.

W 1760 r. Józef blev gift med Maria Anna Keller, dog var dette barnløse forhold ikke lykkeligt – komponistens sande kærlighed var Marias søster, Teresa, som valgte at bo i et kloster. Haydns kone delte ikke hans kærlighed til musik, ignorerer hende i den grad, at hun brugte sin mands manuskripter til at beklæde kageformene. I løbet af sin levetid komponerede Haydn 19 oper i operetek, 107 symfoni, 62 klaversonater, 68 arbejder for en strygekvartet og 43 for klavertrio. Hans mest berømte værker omfatter to store oratorier: Skabelsen af ​​verden (1798 r.) og Årstider (1801 r.) og symfoni nr. 102.

Den nye Wienerskole

Wiens berømmelse som musikcenter overlevede indtil begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Arnold Schönbergs revolutionære præstationer fik et gennembrud (1874-1951), skaberne af den såkaldte. den wienske dodekafonskole, som udviklede kompositionsteorien på 12-tons skalaen. Allerede i nogle af hans tidlige værker, np. Komposition for klaver, Op. 11 z 1909 r., det har fuldstændig overskredet grænserne for tonicitet. Schónberg var uden tvivl en nøglefigur inden for musikteori, men på trods af dette var hans musik aldrig populær blandt offentligheden. Mange wienere vil gerne glemme det så hurtigt som muligt, at af alle de store komponister, der var knyttet til deres elskede by, var det kun Schónberg og Schubert, der blev født der.

Alban Berg var en af ​​Schönbergs mest geniale elever (1885-1935) i Anton von Webern (1883-1945), både kreativt at udvikle teknikken til dodecafoni.

Samtidsmusik

I wienske vinbarer (Heuńgen) den oprindelige musiktradition har overlevet, hvor meget sentimentale sange dominerer, kendt som Schrammelmusik, normalt sunget med violinakkompagnement, harmonika, guitar og klarinet. Folkemusik er meget populær i alperegionerne [folkemusik), baseret på traditionelle melodier.

Østrig haltede noget inden for rock- og popmusik (ikke medregnet komponisten Fal-cos kortsigtede præstationer, der døde i en bilulykke i 1998 r.), skønt og Wien, og Graz skiller sig ud for deres store jazzscener, og Joe Zawinul fra Weather Report-holdet boede i hovedstaden.

I dag symfoniorkestre, såsom Wiener Filharmonikerne, er verdensberømte, og østrigske musikinstitutioner – Wiener drengekor, Statsoperaen (Statsoperaen), musikforeningen (Musikforeningen) eller Konzerthaus (Koncerthuset) -er uden sidestykke. Udover Wien er Salzburg og Graz kendte musikcentre. Der afholdes også årlige berømte musikfestivaler i disse tre byer. Linz har sin internationale Bruckner Festival, Schwarzenberg i Vorarlberg med sine Schubertiader (Schubert Festival), og Innsbruck tidlige musikkoncerter. Festivalen i Bregenz tiltrækker publikum, bl.a. placeringen af ​​de fleste koncerter i Bodensøens maleriske landskab. At deltage i en af ​​disse festivaler bør blive en integreret del af dine rejser i Østrig.