Conviction, que les néo-impressionnistes sont des peintres, qui couvrent leurs toiles de petits points de panaché, est une erreur très courante. Nous le prouverons plus tard, mais nous disons déjà, que cette méthode de notation non pertinente n'a rien à voir avec l'esthétique des peintres, que nous défendons, ni avec la technique de séparation, ils utilisent.
Le néo-impressionniste ne marque pas, mais sépare.
Eh bien, divisez, sens:
Assurer une luminosité maximale, couleur et harmonie, par:
- mélange optique de pigments purs uniquement (toutes les nuances et tons de couleurs prismatiques)[1];
- isolement des éléments individuels (couleur locale, couleur d'éclairage, leur interaction, etc.);
- l'équilibre de ces éléments et leurs proportions (selon les lois du contraste, dégradé et exposition);
- sélectionne une taille tactile proportionnelle à la taille de l'image.
La méthode formulée dans ces quatre points règlera la couleur des néo-impressionnistes; la plupart d'entre eux auront également des lois plus secrètes, arranger les lignes et les directions et assurer l'harmonie et un bel agencement de l'ensemble.
Un peintre qui utilise consciemment la ligne et la couleur déterminera de manière fiable la composition linéaire et chromatique de sa peinture de cette manière., que ses déterminants directionnels, le ton et la couleur seront adaptés au sujet, qu'il souhaite présenter. […]
[1] [1] Parce que les mots ton et ombre sont couramment utilisés de manière interchangeable, nous expliquons, que par nuance nous entendons la qualité de la couleur, et par ton le degré de saturation ou de légèreté de la teinte. Passer progressivement d'une couleur à une autre créera une série de tons moyens, et décaler l'une de ces nuances plus claires ou plus foncées se traduira par une séquence de tons.