Islam e arte
La cultura e l'arte turche sono strettamente legate all'Islam, adottato dalle tribù turkmene dall'inizio del X secolo. Fu allora che iniziarono gradualmente ad arrivare in Anatolia, cercando di raggiungere i suoi confini occidentali. La dottrina musulmana ha permeato tutte le aree della vita umana e della creatività, l'opera era basata sulla rivelazione di Maometto registrata nel Corano. Significa, che aveva ceduto alla religione e, almeno nel periodo iniziale dello stato turco, era esclusivamente sacra. Tutti i rami dell'arte e della conoscenza erano subordinati all'idea suprema – trasformare il modo di vivere di una persona e la sua psiche nello spirito del Corano. Secondo i musulmani, la conoscenza, scienza e arte erano sacre, così il luogo di studio più antico è diventato una moschea, e poi una madrasa adiacente, cioè la scuola teologica. Ciò ha influenzato lo sviluppo dell'architettura sacra. Oltre al luogo per la preghiera, la moschea era il luogo, dove si può conoscere Allah da numerose iscrizioni e contemplare il suo messaggio in silenzio e tranquillità.
L'architettura occupava il posto più importante tra tutte le arti, soprattutto perché si è concentrato anche su altre aree: principalmente scultura, ornamento e pittura, ma anche ad es.. intaglio. La scultura si esprimeva in portali splendidamente modellati, capitolo e colonna, in mihrab e mimbers di marmo, così come le finestre, nicchie e fontane (sadirano). A parte la costruzione, questo campo non aveva possibilità di esistenza, perché il Corano condannava la scultura figurativa a sé stante. A loro volta, si possono osservare ornamenti e dipinti nelle finiture interne – pareti ricoperte da affreschi o da una bella moquette in maiolica e gallerie elegantemente decorate. L'intaglio includeva l'intaglio del legno di mihrab, mimbers e altre parti mobili del tempio. Gli ornamenti raffiguravano motivi noti dall'Iran e dai paesi arabi. Erano principalmente arabeschi geometrici e floreali e iscrizioni arabe. Ma furono prodotti anche modelli indigeni e le proibizioni del Corano non furono sempre seguite rigorosamente. Ciò è dimostrato dalle sculture figurali selgiuchidi, riuniti nei musei di Konya e Istanbul (anche se non ce n'erano molti). Ma i Selgiuchidi raggiunsero la maestria nella scultura architettonica, applicare temi stellari, medaglioni, palmetta (Foglie strette a forma di palma disposte a ventaglio) e nastri intrecciati. Inoltre, c'erano iscrizioni arabe incise in modelli.
Gli oggetti di uso quotidiano e gli arredi interni per edifici profani occupano un posto importante nell'arte turca. Istanbul era famosa per la produzione di tessuti e tappeti preziosi, maioliche e gioielli, armi decorate e oggetti di lusso. La maggior parte di queste cose sono state fatte per le esigenze della corte – Del Sultano Serraglio – Topkapi Sarayi. La calligrafia e la pittura in miniatura rappresentavano uno standard elevato.
Dal 18° secolo. L'arte turca iniziò ad adottare modelli dall'ovest, soprattutto il barocco che vi dominava in quel momento; un tulipano stilizzato è diventato un motivo decorativo preferito, qual era il nome di questa epoca insignificante. L'arte turca contemporanea non differisce dagli standard mondiali, tuttavia, i modelli tradizionali dominano ancora nell'architettura sacra.