Titien et Vénitiens – Musée d'histoire de l'art – Vienne
L'aile ouest est dominée par une impressionnante collection de peintures de peintres vénitiens, surtout Titien (d'accord. 1488-1576). Ses premières oeuvres, comme la Gypsy Madonna dans la chambre I., révéler l'influence de Giovanni Bellini, dans quel studio il a fait son apprentissage. Les couleurs sont plus riches, les contours sont plus lisses, et composition statique. La plus grande toile de cette salle est Ecce Homo de la période de fascination pour le baroque, où le Christ est déplacé vers le coin supérieur droit.
La peinture d'une jeune femme en fourrure et un portrait de Benedetto Varchi en témoignent, que Titien était également capable d'être économe dans l'utilisation de la couleur, mettre en évidence les caractéristiques des modèles. Un portrait tardif d'un marchand d'art leur contraste, Jacopo Strady (le peintre ne l'aimait pas), rempli de détails aléatoires, avec couleur et mouvement. Vers la fin de sa vie, Titien « a utilisé ses doigts plus qu'un pinceau”, selon les mots de son associé, Palma la Jeune. Le chef-d'œuvre de cette période est le tableau de la Nymphe et du Berger, qui se distingue par la palette de couleurs automnales et une technique de peinture très libre.
L'image d'une fille se regardant dans le miroir de Giovanni Bellini peut être vue dans le hall 1, à côté de la statue de Saint Sébastien par son beau-frère, Andreï Mantegny (d'accord. 1430-1506) et à côté de trois fragments de peintures d'autel d'Antonell da Messina, qui est crédité du rôle d'un pionnier de la peinture à l'huile dans le nord de l'Italie. À proximité, dans la pièce 2, Les Trois Philosophes de Giorgone ont été mis en scène. On ne sait pas grand chose sur l'auteur: était grand, beau et mort jeune (peut-être pour la peste). Quant au tableau lui-même, il n'est pas certain qu'il représente vraiment des philosophes ou quelqu'un d'autre. Un portrait sensuel de Giorgone, Laura (la fourrure et les seins exposés sont un thème récurrent dans la galerie), c'est une de ses rares oeuvres, daté au dos, quant à la paternité dont il n'y a aucun doute.
Coloré, composé avec soin, toiles monumentales de Paolo Veronese (1528-88) les murs de la salle II. Un exemple classique de son style est la figure de David, où le thème de l'œuvre est subordonné à l'effet d'ensemble. La salle III présente des portraits impressionnants du Tintoret (1518-94) et une image quelque peu lascive de Susanna et des vieillards, plein de contrastes d'ombre et de lumière, vieillesse et jeunesse, couverture et nudité.