DE JONGENS UIT GLASGOW

Eind 19e eeuw laaide de eeuwenoude rivaliteit tussen Glasgow en Edinburgh weer op., toen de Scottish Royal Academy aankondigde, dat het geen werken van West Coast-kunstenaars accepteert. Dit verbod duurde echter niet lang, en dit is te wijten aan het ontstaan ​​in de jaren 70. een losse vereniging van kunstenaars uit Glasgow, wiens werken geïnspireerd door het Franse impressionisme frisse lucht brachten in de Schotse schilderkunst. Aanvankelijk niet erg vleiend "Glasgow Boys" genoemd, slechts een paar jaar later werden deze kunstenaars ermee geïdentificeerd, wat het beste en meest interessante schilderij in de stad aan de Clyde?. De kern van de groep bestond uit vijf schilders: Gurthie, Lavery, Hornel, Henry i Crawhall. Hoewel ze uit verschillende achtergronden kwamen, ze verwierpen unaniem het 18e-eeuwse conservatisme dat heerst in de kunst. Ze waren vreemd aan zowel de sentimentele perceptie van hun geboortegeschiedenis – getoond met een anekdote, wiens helden het vaakst "arm" waren, maar gelukkige "gezinnen" – evenals de veristic manier om dit soort foto's te schilderen. Ze noemden ze minachtend "lijmbuizen", omdat ze bedekt waren met een vernis, waardoor de schilderijen donkerder en "verouderd" werden. In plaats van zijn schilderijen te "patineren", De Glasgow Boys zijn begonnen te experimenteren met kleuren, stoutmoedig verf op het doek zetten. Het onderwerp van hun werken, vooral gericht op het dagelijks leven en het harde werk van de dorpelingen, ze was even uitdagend om geaccepteerde normen te accepteren, zoals de impressionistische techniek die door de kunstenaars wordt gebruikt. De belangrijkste kunstverzamelaars en kopers van schilderijen in Glasgow waren in die tijd immers rijke tabaksmagnaten en kooplieden met een academisch gevormde smaak..

James Gurthie bracht elke zomer door op het platteland – omringd door kunstenaars die dicht bij zijn eigen kijk op kunst staan – buiten schilderen en het dagelijkse leven van de bewoners observeren. In plaats van gelukkige dorpelingen worden zijn schilderijen bevolkt door zeer gepersonaliseerde karakters, opstandige gezichten, beschilderd met levendige kleuren, zonder aandacht voor detail of de subtiliteiten van clair-obscur. Zijn beroemdste werk, Begrafenis in de bergen (Museum voor Religie en Heilige Kunst), werd een model van emotionele terughoudendheid voor de rest van de vereniging, gedurfde kleuren en realisme. Dit beeld was onder de indruk van John Lavery, daarna studeren in Frankrijk, besloten om terug te keren naar Glasgow. Al snel werd hij internationaal bekend als uitstekend portretschilder. Het ingetogen palet doet denken aan de werken van Whistler, echter een van zijn eerdere werken, een burgerlijk gezelschap in het spel hebben, toont figuren in beweging, met gebruik van felle kleuren. W 1888 r. Lavery ondernam de documentatie van de World Show in Glasgow; de volgende fase van zijn werk zijn schilderijen op groot formaat, waaronder een schilderij van het bezoek van koningin Victoria aan Glasgow, tentoongesteld in het Koninklijk Concertgebouw.

Meer dan realistisch onderwerp, de decorativiteit en mogelijkheden van het palet stonden in het middelpunt van de belangstelling van vrienden George Henry en Edward A.. Hornela. Kleur en compositie spelen een dominante rol in Henry's Galloway Landscape; en het schilderij Druïden, gezamenlijk geschilderd door beide kunstenaars (beide tentoongesteld in Kelvingrove), met een dikke textuur, trekt de aandacht met zijn ingewikkelde Keltische symboliek. W 1893 r. beide schilders gaan op reis naar Japan, gefinancierd door Alexander Reid en William Burrell, waar hun creativiteit extra tot uiting kwam door het gebruik van grote vlakken van het pure in de compositie, heldere kleur. Schotse kunstenaars liepen toen voorop in de moderne Europese schilderkunst.

Joseph Crawhall, geboren in Newcastle, was een individualist die de wereld schuwde. Dankzij het talent van de tekenaar, Hij creëerde uitstekende aquarellen die worden gekenmerkt door frisheid met zijn vrije gebruik van lijnen en fenomenaal visueel geheugen, realistische look. In tegenstelling tot Gurthie en Lavery, hongerig naar roem en rijkdom, Crawhall was een bescheiden artiest, waar hij van houdt! jagen en uitstapjes naar de natuur, en die zijn roeping vond in studie en toewijding in zachtmoedigheid?, een schilderkunstige vorm van een interessante dierenwereld. Zijn beschermheer was William Burrell, die de verzamelde werken van Crawhall aan de stad doorgaf; Je kunt ze vandaag zien in de galerij met zijn naam.

De schilderschool in Glasgow beleefde zijn grootste bloei ongeveer. 1900 r. Wanneer zijn leden – tenminste wat – behaalde de gewenste successen en roem, en met hen rijkdom, ze begon haar gelederen geleidelijk te verliezen, om volledig uit elkaar te vallen met het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog. De impact kan echter niet worden overschat, wat deze beweging heeft gehad op hedendaagse kunst, de gewoonten van de elite vernietigen en de aspiraties van de volgende generatie kunstenaars aanwakkeren, wie- beurtelings optreden in Edinburgh – geïnspireerd door de prestaties van "The Boys from Glasgow", en ze gingen de kunstgeschiedenis in onder de naam "coloristen".