Titian og venetianere – Kunsthistorisk museum – Wien
Vestfløyen domineres av en imponerende samling malerier av venetianske malere, spesielt Titian (ok. 1488-1576). Hans tidligste verk, som Gypsy Madonna i rom I., avsløre innflytelsen til Giovanni Bellini, i hvilket studio han gikk i lære. Fargene er rikere, konturene er jevnere, og statisk sammensetning. Det største lerretet i dette rommet er Ecce Homo fra perioden med fascinasjon for barokken, hvor Kristus flyttes til øverste høyre hjørne.
Maleriet av en ung kvinne i pels og et portrett av Benedetto Varchi vitner om dette, at Titian også kunne være sparsom med fargebruken, fremheve funksjonene til modellene. Et sent portrett av en kunsthandler står i kontrast til dem, Jacopo Strady (maleren likte ham ikke), fylt med tilfeldige detaljer, med farge og bevegelse. Mot slutten av livet brukte Titian «fingrene mer enn en børste”, med hans kollegas ord, Palma den yngre. Mesterverket i denne perioden er maleriet av nymfen og hyrden, som utmerker seg ved høstens fargepalett og en veldig fri maleteknikk.
Bildet av en jente som ser på seg selv i Giovanni Bellinis speil kan sees i gangen 1, ved siden av statuen av Saint Sebastian av svogeren, Andrei Mantegny (ok. 1430-1506) og ved siden av tre fragmenter av altermalerier av Antonell da Messina, som er kreditert med rollen som en pioner innen oljemaleri i Nord-Italia. Nær, i rommet 2, De tre filosofene fra Giorgone ble iscenesatt. Ikke mye er kjent om forfatteren: var høy, kjekk og døde ung (muligens for pesten). Når det gjelder selve maleriet, er det usikkert om det virkelig representerer filosofer eller noen andre. Et sensuelt portrett av Giorgone, Laura (pels og synlige bryster er et gjennomgående tema i galleriet), det er et av hans få verk, datert på baksiden, om forfatterskapet som det ikke er tvil om.
Farget, nøye sammensatt, monumentale lerreter av Paolo Veronese (1528-88) veggene i rom II. Et klassisk eksempel på stilen hans er Davids figur, der verkets tema er underordnet den helhetlige effekten. Rom III har imponerende portretter av Tintoretto (1518-94) og et litt freidig bilde av Susanna og de gamle, full av kontraster av lys og skygge, alderdom og ungdom, dekke og nakenhet.