Vincent van Gogh – Dopisy do Emila Bernard.
[Arles, druhá polovina června 1888 r.]
Vážený kolego Bernarde8,
Jsem čím dál tím víc přesvědčen, že obrázky, která by měla být natřena, aby se současná malba stala zcela sama sebou a povznesla se na úroveň odpovídající klidným vrcholům, čeho dosáhli řečtí sochaři, Němečtí hudebníci a francouzští romanopisci – prožijte sílu jednoho, izolovaný muž. Pravděpodobně tedy budou obrázky vytvořené týmy lidí, sejít se za účelem naplnění společné myšlenky.
Jeden, například, má schopnost úžasně kombinovat barvy, a chybí mu nápady.
Další má zase přehršel nových konceptů, šokující nebo okouzlující, ale nedokáže je dostatečně výmluvně vyjádřit svou pečlivou a omezenou paletou.
Nedostatek komunity umělců je hluboce politováníhodný, kteří se navzájem kritizují, nudný, i když se naštěstí nemohou navzájem vyhladit.
Budeš, že všechny tyto úvahy jsou triviální. Budiž! Ale ta věc - vznik nějaké renesance - tato věc, šílený, není klišé.
Nyní technická otázka. V dalším dopise mi to řekni, co myslíš: Dám jen černé a bílé, ty, které nám obchodník prodává, pokračujte na paletě a já je použiji takto, jaké jsou. Pak - vezměte na vědomí, že mluvím o zjednodušení barvy jako Japonci - když vidím pána v černém v zeleném parku s růžovými cestičkami, který je povoláním soudce (Arabský Žid v Tartarinový Daudet nazývá tohoto ctihodného úředníka soudcem míru), čtení „Kurier”. Nad ním a nad parkem nebe z čistého kobaltu.
Proč tedy nevymalovat tento pokoj obyčejnou slonovinovou černou, a noviny s obyčejnou syrovou bílou. Japonci totiž reflexy odmítají, umisťuje ploché barevné skvrny vedle sebe a jeho charakteristický obrys je definován pohybem nebo tvarem. […]
Konečně jsem viděl Středozemní moře, pravděpodobně je přede mnou plaveš. Strávil jsem týden v Saintes Maries a abych se tam dostal, Řídil jsem dostavník Camargue, s vinicemi, duny a rovinaté oblasti jako v Nizozemsku. Pro to, v Saintes Maries, byly tam dívky připomínající Cimabue a Giotta, tenký, jednoduchý, trochu smutné a mystické. Zelené lodě na úplně ploché písečné pláži, Červené, modrý, tak roztomilý tvarem i barvou, že připomínaly květiny. V takové bárce může plavat jen jeden muž; stěží pokrývají širé moře. Selhají, když je bezvětří, a musí se znovu vrátit na přistání, když je toho i trochu moc.
Gauguin je zřejmě stále nemocný. jsem velmi zvědavý, nedávno něco provedl. Pořád dělám krajinu, Přikládám náčrt (viz náčrt člunů). Taky bych se rád podíval do Afriky, ale plány do budoucna si dopředu opravdu nedělám. Bude záležet na okolnostech.
Co bych rád věděl, to je efekt způsobený hlubší modří oblohy. Fromentin a Gérome vidí zemi Jihu bezbarvě a spousta lidí ji tak vidí. Můj bože, pravděpodobně - pokud seberete suchý písek a podíváte se na něj zblízka; voda a vzduch viděné tímto způsobem budou také bezbarvé. Není modrá bez žluté a oranžové, pokud tedy dáte modrou, pak dát a žluté, a také oranžová, skutečný? Můžeš mi říct, že vám píšu stejná klišé.
Zamyšleně ti podávám ruku
vaše Vincent
[ Arles, konec července 1888 r.]
Vážený kolego Bernarde,
Moc děkujeme za zaslané kresby. Miluji platanovou alej u moře s procházkou a dvěma mluvícími ženami v popředí. Líbí se mi i ta žena pod jabloní, žena s deštníkem; pak čtyři kresby nahých žen, zejména kresba dívky, která se myje. Efekt šedé obohacené o černou, bílý, žlutá, hnědý. To je krásné.
Ach, Rembrandt!… Bez ohledu na všechen můj obdiv k Baudelairovi si troufám předpokládat, zvláště na základě těchto básní, že Rembrandta téměř vůbec neznal. Zde jsem vymyslel a koupil malý lept od Rembrandta; studie nahého muže, realistické a jednoduché. Stojí opřený o dveře nebo sloup v tmavém interiéru. Paprsek padající shora klouže přes skloněnou tvář a obrovské zrzavé vlasy. Toto tělo tak skutečné a pociťované ve své živočišnosti je jako z Degase. Řekni mi to, viděl jsi někdy dobře TFol -li Uvnitř, řeznictví v Louvru? Nedíval ses na to zblízka, a Baudelaire je stále stokrát méně než ty. Byl by to pro mě opravdový svátek, abych s vámi mohl strávit dopoledne v holandské galerii. To vše se nedá pořádně popsat, ale stojí před obrázky, Mohl bych ti ukázat divy a divy, které dělají, že na mě primitivové nijak zvlášť nezapůsobili, a to přímo.
No chceš, je ve mně tak málo výstřednosti; řecká socha, Prosa rolníka, holandský portrét, ženský akt od Courbeta nebo Degase, každá z těchto klidných a modelovaných dokonalostí dělá, že mnoho dalších věcí – obojí primitivní, jako Japonci – to mi připadá jako kaligrafie. Nesmírně mě zajímají, ale celá věc – dokonalost – nám přináší nekonečno. Vychutnávání si krásné věci je jako sexuální akt – okamžik nekonečna.
Znáte malíře jménem Vermeer?, kdo maloval m. v. velmi krásná holandská dáma, těhotná. Paletu tohoto podivného malíře tvoří modrá, citronově žlutá, perleťově šedá, Černá, bílý; přesně řečeno, v několika jeho obrazech můžete najít veškeré bohatství plné palety. Ale kompilace: citronově žlutá, zářivě modrá, jsou pro něj charakteristické i perleťově šedé, jako černá, biel, šedá a růžová pro Velazqueze.
vím, že Rembrandt a Holanďané jsou roztroušeni po muzeích a sbírkách a není nejjednodušší udělat si o nich správnou představu, pokud znáte jen Louvre. A přesto jsou to Francouzi: Charles Blanc, Thor, Fromentin a další o této hře psali lépe než Holanďané.
Tito Nizozemci neměli vůbec žádnou představivost a fantazii, ale měli neskutečné množství vkusu a znalostí kombinací. Nemalovali Krista, Pán Bůh a různé takové - i když tam skutečně je Rembrandt, ale on jeden (a v jeho díle je poměrně málo biblických témat). Jako jediný maloval Krista výjimečně…, ale u něj to není nic jako díla jiných náboženských malířů - je to nějaká metafyzická magie.
Rembrandt takto maloval anděly. Na svém autoportrétu se představil jako starý, bezzubý, vrásčitý, s lebkou na hlavě. Obrázek je nepochybně od přírody, v zrcadle. Ona sní, sní a jeho štětec ho nově zobrazuje, ale z paměti – výraz se zde stává stále neklidnějším a znepokojivějším. Ona sní, sní dále a zde - proč a jak, nevím, ale podobně jako Sokrates a Mohamed, kteří měli své ochranné duchy – Rembrandtovy barvy, kromě tohoto starého muže, jako je on, postava nebeského anděla s leonardovským úsměvem.
Ukazuji vám malíře, který sní a maluje ze své fantazie, na začátku jsem tvrdil, že charakteristickým rysem Nizozemců je toto, že si nic nevymýšlejí, že nemají žádnou představivost ani fantazii.
Mohl bych být nelogický? Ne.
Rembrandt na nic nemyslel – znal i tohoto anděla, a tento podivný Kristus - cítil je. […]