Divisjonistfaktura

Vi har aldri hørt om det, til Seurat, Kryss, Luce, van de Velde, van Rysselberghe eller Angrand snakket om poeng, vi har aldri sett dem opptatt med å score. Les ordene, som Seurat dikterte til sin biograf Jules Christophe:

"Kunst er harmoni, Harmoni er en analogi av motsetninger, analogt med likhetene, umiddelbart, skygge, linjer; tonn dvs. lys og skygge; skygge, dvs.. rødt og komplementært grønt, oransje og komplementær blå, gul og den komplementære lilla… Uttrykksmediet er optisk blanding av toner, nyanser og deres interaksjoner (skygger) i henhold til strengt etablerte lover”.

Er det i disse kunstens regler, som er separasjonsreglene, det er snakk om poeng? Er det spor av useriøse scoringsspill i dem??

Du kan også bruke splitting uten å skåre.

Enhver skisse av Seurat hentet fra naturen, på bunnen av sigarboksen, malt med noen penselstrøk, det blir ikke scoret, men separert, for til tross for det forhastede arbeidet er fargen ren, individuelle ingredienser balansert og kontrast overholdt. Og bare disse funksjonene, ikke pedantisk prikking, de utgjør separasjon.

Rollen som scoring er mye mer beskjeden: det gir rett og slett en mer vibrerende overflate til bildet, men det gir verken lysstyrke, heller ikke intensiteten til fargen, heller ikke harmoni. Komplementære farger, som favoriserer og styrker hverandre, hvis de er imot, de blir fiendtlige mot hverandre og ødelegger hverandre, selv om de er optisk blandet. Sammenstillingen av de røde og grønne overflatene fremhever dem begge, de røde prikkene blandet med de grønne skaper imidlertid en grå og fargeløs helhet.

Separasjon krever ikke berøring av børsten i form av en prikk. Den kan bruke en slik flekk i bilder av små dimensjoner, men i storformat lerreter avviser han det fullstendig. Størrelsen på den separerte flekken må være proporsjonal med størrelsen på arbeidet, ellers kan det bli misfarget. Flekksplitt, variabel, i live, "lys”, så det er ikke et poeng, lik, død, "materiell”.

5. Du trenger ikke å dømme, den maleren, som deler, han hengir seg til tankeløst å gripe perforeringen av lerretet, små flekker i forskjellige farger, ovenfra og ned og fra høyre til venstre. Starter fra kontrasten til to farger, uten å forholde seg til flyet, som må dekkes, han motsetter seg, den graderer og balanserer proporsjonene til ulike ingredienser på begge sider av grenselinjen, til den møter en annen kontrast, som blir årsak til ny karaktersetting. Og fra kontrast til kontrast er lerretet dekket.

Maleren spiller på fargetastaturet sitt, i likhet med komponisten bruker han ulike instrumenter for orkesteret- symfonioppsetning: endrer rytmer og mål etter eget ønske, immobiliserer eller antenner et element, det modulerer litt gradering i det uendelige. Overveldet av gleden ved å organisere spillet og kjempe mot syv prismatiske farger, minner det om en musiker som multipliserer de syv tonene på skalaen for å komponere en melodi. Motsetning, hvor kjedelig arbeidet med punch line er… Og er det ikke et naturfenomen, så mange malere, hvem på et tidspunkt, etter mote eller ved overbevisning, begynte å score, slutte i denne triste jobben, til tross for den første entusiasmen? […]

7. Resultatet, som nyimpresjonister streber etter, som sikrer deres separasjon - dette er maksimalt lys, farge og harmoni. Sånn ser det ut, at deres teknikk passer perfekt til de dekorative komposisjonene, og som noen av dem noen ganger brukte det på. Men bort fra offisielle ordre, har ingen vegger å dekorere, de venter på tidene, når de får lov til å utføre store forpliktelser, de drømmer om.

Fra avstand, som er pålagt av normal størrelse på verk av denne typen, riktig påført tekstur vil være umerkelig og de separerte komponentene vil smelte sammen til lysende, fargerike overflater. De separerte flekkene vil også bli usynlige, som strekene til en Delacroix-kost i dekorasjonene i Apollo-galleriet eller i Senatets bibliotek. […]

Selv små lerreter av nyimpresjonister kan betraktes som dekorative malerier. De er ikke studier, heller ikke staffeli malerier, men «eksemplariske forsøk på kunst med en enestående dekorativ sans, som vier en anekdote til arabesken, oppregning for syntese, til, hvert øyeblikk, for holdbar og egnet for naturen, endelig lei av hennes kunstige liv, autentisk eksistens” skrev Mr.. Felix Feneon. Er dette lerretene, som gjenoppretter lys til veggene i våre moderne leiligheter, som omslutter rene farger i rytmiske linjer, som har noe av sjarmen til østlige tepper, mosaikk og tekstiler, de er ikke en dekorativ kunst?